当博物馆的玻璃展柜被打破，当老手艺走进年轻人的朋友圈，定西非遗终于藏不住了！

这片被黄土高原滋养、被丝绸之路浸润的土地，藏着太多惊艳时光的匠心。彩陶上的漩涡纹藏着5000年前的黄河韵律，剪纸的红纸上跃动着陇中人家的烟火，就连空气里浮动的洮香，都裹挟着世代传承的温度。

今天，一众定西非遗“选手”集体亮相，每一款都自带千年底蕴，你更偏爱哪一款呢？

【指尖生花组】：一刀一剪，刻尽岁月温柔

剪纸：红纸上的陇中密码。定西剪纸从不用画稿，一把旧剪刀在红纸上“空铰”，阴阳刻的灵活转换间，鱼网纹、鸟纹、蛙纹便跃然纸上，既有农耕文化的质朴，又有丝路文化的厚重。腊月里贴在窗棂上，晨光透过红纸，影子在土墙上缓缓移动，像一场无声的生活剧场。

麦秆画：田间废弃物也能成就的艺术传奇。谁能想到，寻常的麦秆经过选料、浸泡、剪裁与粘贴，竟能化作山水、花鸟、人物？在非遗展览中，麦秆画以秆作笔、以心为墨，将原本被遗落的麦秆，转变为细腻生动的艺术品，让古老技艺在当代重焕生机。

刺绣：针线里的岁月情长。陇中大地的手艺都藏在刺绣里，鲜艳的丝线在布料上穿梭，绣出牡丹、鸳鸯，既有吉祥的寓意，又饱含对生活的热爱。从衣物配饰到居家装饰，每一件刺绣作品都是生活美学的体现。

【匠心塑形组】：一泥一木，塑出天地灵秀

彩陶制作：远古的文明印记。临洮是马家窑文化的命名地，这里的彩陶制作技艺传承千年，漩涡纹、波浪纹仿佛还藏着远古黄河的水流声。而陶罐上的每一个指纹，都是古今对话的密码。

根雕：顺其自然的艺术。以天然树根为原料，顺应树根的形态进行雕刻，不破坏自然肌理，却能化腐朽为神奇。山水、人物、动物皆可入题，每一件作品都是独一无二的，藏着“天人合一”的哲学思想。

水陆画：画布上的信仰与美学。作为传统宗教绘画的一种，定西水陆画色彩艳丽、线条细腻，题材涵盖神仙、鬼怪、历史人物，不仅有艺术价值，更承载着当地的民俗信仰与文化记忆，是不可多得的视觉艺术珍品。

【非遗演艺组】：一唱一舞，演绎千年故事

影子腔：灯幕上的光影传奇。牛皮雕镂的皮影独具特色，匠人操控着皮影人，在灯幕上演绎着历史典故与民间故事，配上独特的唱腔，瞬间把人拉回旧时光。灯光亮起，皮影舞动，这是藏在灯影里的千年演艺智慧。

傩舞：远古的祈福仪式。戴着狰狞的面具，跳着古朴的舞步，傩舞是定西民间的祈福仪式，承载着人们驱邪纳福、祈求风调雨顺的美好愿望。每一个动作、每一段旋律，都藏着远古先民的文化记忆，是活着的“民俗活化石”。

花儿：山风里的情歌与呐喊。“花儿”是陇中人民的精神寄托，歌声裹着山风，既有对爱情的憧憬，又有对生活的感悟。这些珍贵的歌声被系统收录，让这份山野间的文化记忆得以留存。听一曲“花儿”，就能读懂陇中人的热血与温柔。

如今的定西非遗，早已不是束之高阁的古董，而在年轻力量的助力下不断破圈。通过线下体验展、数字化传播等方式，让非遗突破时空限制；以影像为媒，让非遗通过镜头走进更多人的视野。

从博物馆到朋友圈，从老作坊到新赛道，定西非遗用实力证明：传统与时尚从来不是对立面，千年匠心永远能打动人心。无论是红纸间的剪纸，还是陶土上的彩陶，这些承载着温度与智慧的老手艺，正静静等待着人们走近、感知，并在此间遇见延续至今的文化生命力。